Maciej Cieślak (Związek Polskich Artystów Fotografików)

Ma tytuł dr fizyki, fotograf pasjonujący się łączeniem technologii z kreatywnością. 
Członek Związku Polskich Artystów Fotografików. Fotografia to dla niego sposób na odkrywanie świata i opowiadanie historii. 
Prace wystawiał na kilkunastu wystawach indywidualnych. W 2024 roku zdobył wyróżnienie International Photography Awards (IPA) w kategorii „Special AI Generated Images / Professionals”, ogłoszonej w tym konkursie po raz pierwszy.
Jest laureatem konkursu National Geographic Polska 2010 oraz konkursów międzynarodowych IPA 2017 i 2018. Jest również autorem zdjęć do książki „Ach, zapach! Przewodnik po fantastycznym świecie zapachów” (Buchmann, 2023). 
Mieszka i pracuje w Warszawie.

Kamil Głowacki (Just Edit)

Humanista, który od wielu już lat interesuje się fotografowaniem jako podstawowym działaniem społecznym. Prowadząc pogłębione wywiady z fotografami próbował odpowiedzieć na pytanie – Dlaczego fotografia jest ważna dla tych, którzy podejmują się tego zawodu i dla tych, którzy chcą, aby ten moment ich historii został zarejestrowany.
Jego doświadczenie w pracy na uczelni wyższej w obszarze zarządzania projektami pomaga mu w poszukiwaniu optymalizacji w każdej dziedzinie, którą się zajmuje. Obecnie, wdrożenie wsparcia Ai w firmie, przy postprodukcji zdjęć, ale także tworzenie całościowych obrazów z wykorzystaniem generatywnych modeli, stało się kolejnym krokiem do optymalizacji, będąc jednocześnie punktem do wielu dyskusji prowadzonych na temat przyszłości AI w branży twórczej.
Pracując z aparatem fotografował dla takich organizacji jak MONOPOLIS, Polska Grupa Farmaceutyczna,, Dell, BMI Polska, ABB, Ernst & Young, JLL, TVP 3, Uniwersytet Łódzki, TOP 500 Innovators.
Wraz z żoną – Kają współtworzy markę JUSTedit, w ramach której użytkownicy indywidualni, jak i profesjonalni fotograficy mogą zlecić retusz fotografii czy zaprojektowanie albumów. Choć marka jest nowa na swojej liście klientów ma już projekty dla Jeronimo Martens, Careffour, UPC, PEKAO, Deichmann, jak również dla wielu reportażystów. 
Lubi dzielić się wiedzą co doceniają takie firmy jak PRO Stuff, Calibrite. 
Tłem tych wszystkich inicjatyw są nauki społeczne i zamiłowanie do fotografii zaangażowanej. 

Łukasz Sowa (Akademia Obrazu)

Od dwóch dekad z aparatem w ręku poszukuje prawdy o człowieku, zgłębiając magię portretu – od psychologii jego percepcji po jego świadome, komercyjne wykorzystanie. Tę podróż formalnie rozpoczął od studiów w prestiżowym Instytucie Twórczej Fotografii w Opawie.
Dziś, w erze cyfrowej transformacji, jego podróż nabrała nowego tempa. Do swojego warsztatu świadomie włącza sztuczną inteligencję – nie jako zamiennik dla kreatywności, ale jej potężny wzmacniacz. Traktuje ją jako naturalny etap ewolucji, kolejny „pędzel” do wyrażania tego, co najważniejsze.
Zrozumienie, jak wielka zmiana czeka branżę fotografii, zainspirowało go do stworzenia Akademii Obrazu (www.akademiaobrazu.pl). To coś więcej niż szkoła. To przestrzeń, której misją jest pomoc twórcom w odnalezieniu się w nowej rzeczywistości. Uczy w niej świadomego i odpowiedzialnego tworzenia obrazów, które niosą głębszy przekaz i prawdziwą wartość – niezależnie od tego, czy służą sztuce, czy biznesowi.

Krzysztof Ślachciak (Wydział Architektury Politechniki Poznańskiej ORAZ Związek Polskich Artystów Fotografików)

Artysta wizualny, doktor w dziedzinie sztuki, kurator i wykładowca, przewodniczący działającego przy Zarządzie Głównym Związku Polskich Artystów Fotografików Zespołu ds. Sztucznej Inteligencji. Autor tekstów naukowych i popularno-naukowych o fotografii oraz artbooka pt. Bardziej prawdopodobne, że nie jesteśmy wyjątkowi. Uczestniczył w przeszło 100 wystawach i wydarzeniach fotograficznych.
Jest wykładowcą na Wydziale Architektury Politechniki Poznańskiej, gdzie prowadzi pracownię Fotografii. Jego zainteresowania badawcze skupiają się na semantyce obrazu fotograficznego, a także jego relacji z przestrzenią. Jest autorem koncepcji Cech Natywnych Fotografii.
W kontekście działań twórczych określa fotografię jako zawsze subiektywną, zapisaną projekcję wycinka rzeczywistości. Działając na pograniczu rozumienia medium tworzy syntezy fotografii i fotogramów, projekcje oraz obiekty fotograficzne. W swoich pracach dotyka tematów miejsca człowieka wobec natury i kosmosu czerpiąc przy tym z zainteresowań kosmologią i astrofizyką. 
Portfolio: https://lookat.pictures